宿題提出

大人になってからの勉強こそが、本当の勉強。
などと通信教育のスローガンにあります。
学校の先生が書いた本にも、そんな記述があるものです。
自画自賛の傾向が見てとれますが、気持ち悪い言葉でもない。
学ぶことは自分で自分を鼓舞したり、賞賛しないと続きません。

でも、少しだけ恥ずかしい気分が残ります。
サドマゾ気質が見て取れるのが、人の思考です。
自分にとっては、目標と課題に締め切があれば機動力になるのです。
なので、締切タイプの講座に申し込めば、努力するのです。


そんな回りクドイ説明通りに事がなりました。
提示された課題を済ませて、封書にまとめて投函したのです。
好きな事でも、ダラダラになるのが何時ものクセ。
締め切り設定されて、それに応える。
お金を支払っているのは自分です。
有料で苦しんで努力する。
サドマゾそのものです。


でも自分の基礎力が増せばよいのです。
才能の有無や作品の可否は、後から評価されればいい。
ひとまず好きな事に邁進するだけ。
人生を楽しんで、苦しむのですヨ。



　

タグ：学習 勉強 興味 通信教育 学校 学び 宿題 課題 〆切 目標 生き甲斐

徒労の果てに

いろいろと気を回して疲れ果てるのが私の特徴みたい。
ですから思いの外疲労感で一杯になるのです。
週末はグッタリするのが、近年の習わし。

心理学を学んで以来、更に疲れるようになったみたい。
あれこれと勝手に心理分析までしてしまうからでしょう。
泰然自若する部分と、心労の果てに倒れることが二極化しています。

疲れ果てないように勉強した心理学。
懸念されたその部分は改善されたのに、新しい扉が開く。
新たな世界には、新たな問題点が待ち構えているのでしょう。

毎度、ながながと言い訳めいたことを書き連ねるのも習慣になりました。
永年の読者の方々には、何時もの事と御承知のことでしょうね。
何故このような事前解説を書いたのか。
もう察しの事と思います。


昨日は芝居の小物を探して回りました。
そして帰宅して針事を行ない、今日に備えた。
ところが今日は根底から覆すことが起きたのです。
小物は衣装に合わせて選びました。
なので衣装が変われば、変える品が出て来ます。
形状や使い勝手、装備の可不可に色合いとかもあります。
基台になる衣装が変われば、建屋は変わらざるを得ない。

遠い駐車場から、エッチラオッチラと荷物を持って会場へ。
苦労した事を自己賞賛したのもつかの間です。
今日からコレ。
この一言で、持ち物の殆どが無駄。

衣装担当にすれば、早く届けたい一心です。
こちらは今日はコレで決まるだろうと、決意の程が生じています。
悪意の無い葛藤が、意外な結末を生むのです。
その為に辛くキツイ落胆が生じる。
おかげさまで、見事に演技間違えました。
心の隅には小さな亀裂が生じていたのでしょう。
本人さえ知らない何かです。


さあ、今週から気を取り直して進みましょう。
本番はもう直ぐ、近い将来にやって来るのです。
今日の事は全て忘れることにします。

帰宅時に増えた荷物は、心なしか見た目より重かったです。


　

タグ：加工 用意 衣装 装備 手配 手直し 補修 小物 取り外し 装着 縫い付け 準備

三人称神視点

小説書きの定番です。

何の事やらと思う人が多数でしょう。
簡単に言えば、テレビのドラマ撮影している、カメラマンの視線です。
こんな見方で小説は書かれないといけません。

偉そうな解説しましたが、小説書くマニュアル本に書かれいます。
基本中の基本。
これが出来ないと、どんな面白い物語が面白い付いたとしても、駄作になります。

何故こんな話を書くかと言えば、基本を忘れるのが人間ですから。
我も人なり、彼も人なり。
みんなでやらかしてしまう。

脚本書いて、小説書いてと、交互に創作していると、訳わからなくなりそう。
それに小説には、三人称交互視点やら、三人称単独視点などの演出方法だってあります。
一人称だってあるのです。

そして脚本には、戯曲と呼ばれる舞台台本もあります。
こちらには、表現方法として、一人称、二人称、三人称があります。
役者の練度を考えないと、メチャクチャな作品に仕上がってしまいます。

簡単なようで難しい創作活動。
最後は愚痴になってしまいました。

嫌なら辞めればいいのですが、辞められない。
それが芸術なんですね。


　

タグ：小説 散文 エッセイ ポエム スクリプト 脚本 台本 戯曲 自伝 私小説 伝聞 創作 芸術 技術 視点 カメラ ドラマ 映画 ドキュメント

舞台はコスプレ？

毎回感じることです。
演劇やミュージカルも、オペラとかコーラス。
能や歌舞伎、ダンスに至るまで共通しています。
衣装に袖を通すと気合いが入る。
他人に変身した気分になります。
間違い無い事実です。

あと、覆面すると別人になります。
だから女性は化粧するのですね。
変身願望が強い人ほど、メイクが濃くなるのです。
真実でしょう。


男性は幼い頃に、玩具の面を被って、ヒーローになる経験しています。
だから、変身に対する素養がある。
それをすっかり忘れています。
だから初舞台で、衣装に着替えて武者震いします。
衣装合わせで、女性より恍惚感が増しています。
滑稽なくらい、見ていると笑えるくらい。
微笑ましい光景です。


因みに自分は怖かったりします。
衣装合わせは舞台稽古の終盤です。
演じた方向性や、期待される内容が明確になるからです。
ある意味、背筋が凍ります。
演技の間違い探しをしなくちゃならない。
演劇は見た目が10割の世界だからですね。
恐ろしい瞬間。


だからコスプレ好きに理解を示せません。
真逆な世界だから。
触りだけで済ますことは、大切なんですね。



　

タグ：公演 コンサート バレエ 舞踏 舞踊 舞台 演劇 歌舞伎 衣装 能 ミュージカル ダンス 芝居 舞い

早口になれる？

日頃コーラスの練習していて思います。
外国、アメリカ系の歌は早口な作品が多いですね。

欧州の作品は古典が殆どですから、ユッタリな歌詞。
讃美歌が中心ですので、反響の多い教会で早口歌は命取り。
聞き手は、歌い手が何いっているかワカラナクなるでしょう。

アメリカは歴史の少ない国なので、時代背景に則した文化の歌がありません。
ソロで歌う曲が多くて、早口作品ばかり。
ストレス社会なので、歌も気分を反映して言葉の羅列。

日本もストレス社会の仲間入りしたので、早口の歌が流行歌。
聞いていて気分が萎えるか、凶暴性が増すかするしかない。
戦争が無くなった分だけ、世の中に嫌な事が増えた。
平和が増した証拠です。
世の中はバランスを取るようにできています。


言葉を尽くして、言葉の銃弾爆撃しないと主張できないからでしょう。
気持ちの混乱が歌詞になって、作品化してしまう。
気持ちの整理して、描写力を上げてから歌詞を作って欲しいものです。
請求力ばかり上げても、何も得られないでしょうに。
そして何も気が付けないでしょう。
情報量に押し流されて、脳の発想力が低下するだけです。


それにしても、慣れて歌えなきゃコーラスになりません。
歌って構成が終了すれば、何か気が付くこともあるでしょう。
それなりに人気があるから、コーラスにアレンジされたのでしょうから。
何かしら原因があるから、結果的に海を渡って日本に届いたのでしょう。
少しだけ期待しつつ、唄い込んで、先を見たいものです。


　

タグ：歌 コーラス 合唱 編成 倍音 テンポ 速度 リズム ストレス 主張 主義 意思 考え 暴走 思考 整理 考慮 思索

衣装合わせ

芝居系の話しが続きます。
私としては、話題として採り上げ易いからです。
ソーシャルとして、発言し難い事は避けるのも一因ですね。
本音に不平不満を載せると、排泄物にしかなりません。
実態を伴うものなら、やがて肥料にもなりますが、言葉は残るだけ。
無意味なだけですからね。


さて衣装です。
フルオーダで作られるので、採寸の後は仮縫いです。
待針の付いた服を着るのは、プチ拷問みたい。
針が恐くない人は少ないでしょうから、恐怖の対象です。
恐る恐る足を入れたり、袖を通したりします。
着込んで暫くしないと、気持ちが落ち着きませんね。

既成品と違い、着た瞬間に違和感が減るのが判るのです。
これこそ採寸した証でしょう。
記心地の良さは、自分の体に近い形状である証拠です。

それでも、服に現れた皺を見つめる職人の目。
仮縫いの糸を解きながら、待針を打ち直して行きます。
理想に沿う形になるよう、神経を働かせて、指を動かすのです。

でも体に合わせきれないようで、後日仮縫いし直すことになりました。
正中線やら肩の線を縫い直しする必要があるみたい。
背骨の矯正みたいな、大掛かりな手直しです。
自分の体が、平面対よりも立体的だからでしょう。
仕立て予想の外に、体形が構成されているようです。


舞台の為に既製品以上の出来上がりを求める。
服装としての機能は、既製品の服が上回ります。
あくまでも舞台衣装で、見た目の形と、ダンスに合わせる。
機能優先の作業着みたいなもの。


日常の服装としての機能はありません。
ポケットだって見せかけなのですから。
裏当の布も付かないのです。


潔さから生まれる着心地と高機動性。
善いモノができるでしょう。
舞台本番が楽しみです。



　

タグ：仮縫い 仕立て 衣装 小道具 大道具 演技 舞台 芝居 採寸 フルオーダ レディーオーダ 既製服 直し

段取り芝居

今日は演劇の話しを書きます。
久しぶりな気がします。
気持ち的に避けていました。
芝居やる人なんて、ごく少数派なんですから。


さて、タイトルにあるような事柄です。
最近はアマチュアにまで浸透している忌諱です。
学校の先生とかも、芸術系で演劇を学ぶと、この潮流が生まれます。


ところが日本の歴史を振り返ると、すべてが段取り芝居です。
能や狂言、歌舞伎の潮流も、綿々と段取りから来る芝居を受け継いできました。
明治以降の西洋演劇が入って来ても、半分くらい段取劇ご残りました。
温泉の芝居小屋やホールで行う時代劇や、明治の名作物も段取りが重要。
現代だと、ヒーロー物は全て段取り劇です。
テレビドラマも撮影上の制約で、ほとんど段取り劇です。
ＣＭなんて数センチの段取りを重要視します。

だから素人役者、モデル、お笑い芸人でも、テレビドラマになるのです。
段取り劇無くして、現代の映像創作はできません。


ところが西洋の現代芸術では、段取り劇を忌み嫌うのです。
脚本の人物像を描くのに、役者の心理背景や人生感が求められるのです。

なぜそんな動きになるのか。
なぜそんな言い方になるのか。
誰に向けて言葉を発しているのか。
だれが言葉を受け取っているのか。

これらが演技に重要な切っ掛けに必要なのです。
ですから段取り芝居で、役者の気持ちが乗らないのに動くな！　となります。


自分は何でもヤル演劇人です。
段取り芝居でも、プロファイルを元にして動くのも気にしません。
演出家、監督、脚本家の好きに任せて動いても気にしません。
気持ちは役者の細部に宿り映しだされます。
芸術は、『神は細部に宿る』からです。
でも私は神様の登場を、気にしたりしません。
出て来るならお願いするし、出てこなくても自分でやります。
段取りが無くても考えるし、あれば従います。
汎用性こそが、自分の求める芸術活動の指針なのです。
頑固に頑なに、理論推進したりしません。

昔は、初心者時代は逆でしたけれど。
スタニスラフスキー論を学んだから、脚本を読み解く事に苦心しました。
今は段取りや、型も無下にしません。
提示されれば、使いこなす方法を考えます。



ブログで長々と演劇理論をぶち上げても仕方ありません。
気になる人は勉強してみて下さい。
思うに段取り芝居も、そうでなくても、行き着く先は一緒ではないか？
今はそのように考えるのです。

段取り芝居も捨てがたい。
客として観れば、良い芝居はどちらだって良いのです。
悪い演技は、どちらの手法でも駄目で下手。
それだけです。
脳内で良否判定して、識別目を鍛えるだけじゃ勿体ない。
良い物は良い。
悪いモノは悪い、
楽しいモノは楽しい。
面白くないモノはツマラナイ。
それだけですから。


　

タグ：演技 芝居 役者 舞台 テレビ 映画 撮影 段取り 打ち合わせ 撮り直し

言い過ぎて

芝居でありそうな、アドリブ。
自分は最近、アドリブ無用論者に傾いています。

それは、自分で作品を書いている影響だと感じています。


昔のエライ作家さんの逸話に「句読点一つ言い間違うな」と主張していたそうな。
プロデューサーや監督も、平身低頭従ったそうです。
私は、これだとやり過ぎだと思います。
書き文字と、会話文は明らかに違います。
頭の良いインテリ程、理解していない事実です。
だからといって、脚本を役者が勝手に書き換えてはイケマセン。
アドリブが魅力的なことは、ジャズが証明していますが、表面的には自由だと見えていますが、本質的は違います。
決まりの中から逸脱しないそうです。
だから即興でも演奏者が合わせられるのだそうです。


けれども言葉は違います。
音楽は抽象的ですが、言葉は具体的です。
だからアドリブ入れると、作品世界が役者に移行してしまう。


詳細は何時か書く機会があるでしょう。
ではまた明日。

　

タグ：戯曲 作家 原作 台本 脚本 演技 芝居 演劇 小説 年功序列 役者 成果主義 ヒエラルキ

倦怠期

倦怠期。

中年夫婦に吹く隙間風ですね。


今日の話題は芝居の関連なのです。


私も相手も独身で、結婚未経験。
ですから夫婦役ですが、雰囲気が不足していたのです。

巷には夫婦である方々が溢れています。
そんな方々でも、他人と夫婦に見られ雰囲気を醸し出すのは至難の技。
プロだって出来ない人が殆どです。
芸能人だと、恋人や愛人がいても、結婚して家庭生活をしないから、引き出せない。
結婚していても、日常生活を送らないと、疑似夫婦や仮面夫婦にしか見えないでしょう。

ましてこちらは素人さんです。
技は現在進行系で学んでいる最中。
台詞を交わせても、嘘臭い雰囲気は消せません。


互いに問題点を理解しているみたいで、演出が見えて来た時点で、自然と動きとか話し合いするようになりました。
それが最近のこと。

ところが、演技のすり合わせで齟齬が多発。
それなりに経験があるから、話し合いすると逆にスレ違います。
あくまで他人だから、妥協点や演出的な着陸が見つからない。
演出家に駄目出しされない限り、無限に着陸点が存在するからです。


そんな二人の空気感を自分で掴んだら、タイトルの文字が浮かび上がったのです。
偽物だって倦怠感は生まれる。

これがキッカケになるよう、祈るばかり。


　

タグ：芝居 演技 取組み 話し合い 摺り合わせ なり切り 憑依 依存 組み合わせ マッチング 雰囲気 空気感 存在感

歌練習して

芝居にコーラスと、充実した毎日を送る私です。

忙しく好きな事に走り廻って、疲れが溜まって来ました。



昔は楽しいことの疲労は別腹でしたが、今では仕事と同じ。
一括で疲労が蓄積して行きます。
だから温かな日が来ると、居眠りしちゃう。
コーラスの時だって、パート毎練習で待機していると、意識が遠退きます。
特に上手に歌えてくる頃になると、素晴らしい子守唄に聞こえてしまうのです。


クラッシクのコンサートだって、学生の発表会だと眠くなりません。
神経が逆撫でされる時があって、意識が演奏者に向けられているのです。
プロだって、豪快な演奏なときは眠くない。
調和を一番に考える交響曲だと、睡眠音楽になってしまいます。
浅い眠りのまま、最後まで聞いていた経験もありますから。
目覚めると、素晴らしく心地よい気分でいられました。
最高のリラクゼーションだったりします。


お年寄りが日向で居眠りするように、歌声や音楽の中でうたた寝をする。
歌は神代につながる行為ですから、極楽気分だと言い代えてもようでしょう。
練習しながら不謹慎化も知れませんが、心地よさはっ区別。
コーラスメンバーの実力を信じ、気持ちを預ける証拠でもある。
合唱は素晴らしいものなのです。




　

タグ：コンサート クラッシック 合唱 交響曲 シンフォニー 趣味 ウタタネ 心地良さ 癒し 練習 稽古 合わせ 合同 パート別